半木

　　“半木”BANMOO，由吕永中创立，致力于探索当代东方生活方式的高端原创家具与生活品牌。这个品牌的前提是以设计为驱动，而非以制造为驱动。“取半舍满”是「半木」坚持与信奉的哲学：“半”是一种生活态度，也是一种自我修炼时无止境不放弃的追求;“木”是以木为代表蕴含时间与生命的各种材料与形式的探索。

　　吕永中的设计跨越视觉传达、产品设计以及室内环境设计三大领域。他在“半木”的设计实践中，强调东方设计的审美意境，追求设计的和谐与秩序，思考中国设计思维于当代生活的传承。“半木”品牌的作品，延续着创始人吕永中对木质的推崇，在使用榆木、胡桃木一类的中国传统木材制造的半木作品，不仅样貌古朴扎实、线条简单优美，更多传递出一种东方缜密而强大的气场以及温暖而亲切的生活美感。

　　“半木”品牌思考当代家居生活方式，诠释新文人生活哲学。“半木”很少运用那些显而易见的中国元素，诸如刺绣、纹样，而更多诉诸中国传统文化的深层思考。其一直被喻为古典意蕴与现代西方审美结合的典范。

　　经典设计

　　苏州椅

　　借鉴中国明代圈椅的圆满形式，运用立体的网状结构力学，融入苏州园林窗棂、小桥、明月意境，造型轻盈秀气，正反不同视角转换间富于变化，仿佛听到了吴侬软语之评弹调。

　　新宋·扶手椅

　　“新宋”扶手椅呈现了中式传统礼仪与现代舒适性并存的经典之气。舒展的L型一体化布艺座面及靠背，巧妙衔接在精巧的胡桃木框架结构之中。扶手特别放宽，便于休憩;手到之处皆细细打磨，圆润舒适。在一次次与其触摸中，体会自然意趣与生命平和。

　　片舟·几凳

　　“片舟”的灵感来源于设计师去安徽天堂湖的一次度假。在水天一色的画面上，静静地漂了很长的时间。在漂浮中，慢慢滑入中国隐居式的冥想。无须将它限于为某种特定功能，可以只是一个装置;或一个人在上面打坐，远眺;也可以是两人分享的长凳;沙发前面的矮几;亦或者席地而坐，放上手提电脑，网上冲浪，来杯咖啡或茶……在安静的外表下蕴含似乎爆发在即的力量，内敛中感受到一触即发的张力。

　　赖亚楠，完美主义者的审美

　　赖亚楠，可以说是个完美主义者。她毕业于中央工艺美术学院环境艺术设计系，1997 年成立了设计公司和艺术品公司，专业从事建筑、室内及家具和陈设艺术品的“一体化”设计，其项目主要涉及公共空间类及酒店的设计，是国内倡导并积极实践“一体化的系统整合性设计理念”的先行者。为了推动国内原创设计的发展，于2004年在法国巴黎创立了原创设计品牌DOMO nature。典雅、简洁又现代的东方设计语言，使该品牌的产品在西方广受欢迎，是在西方设计界推动中国原创设计的中坚力量。

　　品牌探寻

　　法国家具设计品牌DOMO nature是旅居法国的中国设计师于红权及品牌的创意总监赖亚楠于2005年在法国巴黎注册的自有原创设计品牌。品牌的创始人于红权是一位极其具有工业情节的职业艺术家，赖亚楠则是一位在大学教书十余载，并且从业十余载的室内设计师。二人的共同点是难得的审美取向超级一致并且都是绝对的完美主义者。

　　DOMO nature的原创作品充分表达了作为设计师的品牌创始人的内心世界，以及他们对现代人衣食起居的看法。DOMO的设计朴素、含蓄、低调，有深邃成熟的设计哲学和文化观念。既完整表现了现代家具的功能意趣，又渗透出古朴厚重的中国风尚，DOMO nature 给人留下的总体印象清新而典雅，内敛而高贵。其设计主题是希望将自然、和谐、美感、及独立个性的创造带入到每个功能空中，并使现代人能充分体悟设计所带来的兴奋、愉悦和便利。其设计理念强调体现中国的东方文化精神及文人情节，尽可能的表现材料本身的语言美感，并将“唯美”坚持到底。

　　经典设计

　　融力系列创意理念

　　此系列家具为实木与金属结合家具，以突出自然之力量的精神为主题，年代久远的充满岁月味道的宽大的实木原料，筋络暴露，质感强烈，同时运用形式感强烈的现代金属雕塑语言，作为家具的结构支撑，充满着强悍的气质。

　　设计中实木手工制作工艺中运用了明式家具的结构榫卯接合的工艺，坚实稳定。金属采用电焊工艺，体现特殊的材料及工艺面貌。因为设计师职业艺术家的特殊背景，所以整套家具的设计制作过程中，设计师始终站在一个纯艺术家的角度像创作一件艺术作品一样，在每一个细节角度去雕琢，推敲，由此才能让整套家具流露出品质高贵、品味独特、充满创作性的艺术气质，整套家具功能实用，结构严谨耐用，充满气势与力量。

　　明韵清风系列创意理念

　　此系列家具为实木家具与不锈钢及铁艺结合，秉承“传统价值+工艺技巧+创新表现手法”的宗旨，将传统明清家具的结构及造型语言转化成新的美学要素。

　　设计中继续表达了DOMO nature的强烈的风格和特立语言。自然简约，质感强烈。

　　此系列家具设计种类有条案、低柜、高柜、高几、方榻、边桌、中柜等，可任意组合功能，尺度合理，有着很强的装饰感及形式感，收纳、储藏、承载、陈设均可。多元实用的功能，适用于酒店、会所、家居等各类型不同空间。

　　沈宝宏，手艺人的粗犷与韵味

　　沈宝宏，世传六代木匠，喜木爱茶。手艺人、跨界设计师。中国家具设计委员会委员，深圳工业设计协会副会长，U+设计机构董事长/艺术总监。1989年从事空间设计工作至今。2008年创立U+家具品牌，2011年空间作品获中国室内设计年度评选“金堂奖”十佳设计。2012年4月家具作品“宽椅”代表中国原创设计力量，赴米兰设计周参展。2012年9月家具作品“禅思椅”与“宽椅”参加英国100%设计展。2012年作品“承启交椅”、“承启书案”、“融椅”、“宽椅”成功参加现当代北京保利秋季“中国艺术之国际知名设计师作品”拍卖会。2013年4月家具作品“如洗茶椅”与“如砚茶桌”赴米兰设计周参展。2013年作品“如砚茶桌”、“如洗茶椅”、“如澈茶椅”成功参加现当代北京保利春季“中国艺术之国际知名设计师作品”拍卖会。

　　品牌探寻

　　U+家具于2008年在山东济南创办。品牌创建之初，即以“中国基因”为灵感来源，一直致力于中国当代家具的原创设计生产。因对中国传统家具文明的传承与尊重，对现代城市生活的观察与思考，U+家具始终保持着清醒独立的设计态度。

　　与很多企业相比，U+似乎显得“另类”，不管是在展厅风格或是产品设计上。U+的展厅，其整体风格可以用简约来形容。整个展厅里的家具的摆放，充满通透感，松散却不凌乱，且有各自的主题。与当下实木家具追求厚重、用料实在相比，U+的产品用材可谓精细，且将每一寸木材都发挥极致，不过其细细的线条不仅没有带来柔弱之感，却勾勒出骨子里的粗犷，产品庄重而不失韵味。在U+眼里，物体的审美价值，远远大于物体本身价值。

　　经典设计

　　禅思椅

　　禅椅，禅者静度，踞坐以潜意，身心作苦行，因此不以适舒为居，阔者以盛，是为禅椅出。禅思椅，造型没有遵循古制，设计上更注重内在精神意境上的传达。上半部分透过半圆形曲线的圈背与扶手融合一气, 好像圈抱着一虚无的球体，有着艺术意境里的圆融与浑圆之美，充满着包容的智慧。而腿部富于张力的线条与座面夸张的尺度相对比,喻意着内心的强大才能做到真正的收放自如。

　　宽椅

　　宽椅取宽心之意，心宽，则眼前世界随之明亮。椅子的造型下大上小，四根柱脚逐渐向上收拢，虽然受到传统官帽椅形式的启发，但较之官帽椅曲线的抑扬，设计者在对明式风格领悟甚深的背景下以智慧的提炼彻底放弃曲线，所有线条的纤细笔挺，让整个器形更加张力饱满，拥有了一种从容淡定，豁然大度的闲雅气质。

　　颂之床

　　颂之床，取宋代建筑纤细婉转的线条之美，流线型的床头与序列感极强的线条组合，床底设计的凸出平台设计，令居者在起卧之间，有一个过渡的过程，使脚有机会感受到木质床体特殊的温度与质感。

　　如砚茶桌

　　树木，湖水，石头。世界最初的样子，也是中国人千百年来诗画中的追求。如砚茶桌，在传统茶桌的形制下，以墨石与原木为材质，将笔墨意境与茶道意境融为一体，墨石如一汪潭水清澈，于方寸间营造出宁静深远的禅意境界。作品风格雅致，在追求传统精神意境中，巧妙的运用多材质的组合，在释放原材个性的同时，用“物”之本美，造“器”之大美。

　　承启书桌

　　尊重传统，更尊重现在。承启书桌造型仍然遵循着U+的“中国基因”，但在工艺上又向前突破，将原本“一卯定终身”的传统家具，运用西方板式组装家具的灵巧技术，设计成为可拆装的形式，更适合现代人的居住条件，也突破了传统大型榫卯家具与运输方面的限制。