2012-11-01 14:24 wuyayun
《我这一家子》
刘小东具有典型的东北男人情怀,故土根素性重,家庭观念深。第一次,他将家园敞开,从《金城记忆》开始。在那时,艺术家身份重新回归到故土老家中的儿子和小时伙伴记忆中。《我这一家子》深入地将情感触接到一个自我家庭单元中的丈夫和父亲的角色。这是一种故事情节的延续,而温暖增倍,艺术家已经将《金城记忆》中存有的学术和艺术探讨印迹刻意淡化没有踪迹。他,作为生活本体的个体,轻松地享受着家庭私密而自由的生活景致。随性的纸,随性的笔触,画出了他温柔的心和对家人的爱。让走进它的观者也被这种淡淡的表达留恋住。参比之前,色彩饱满浓烈地记录这个时代“非历史”人物的作品,此刻的《我这一家子》尤为珍贵和内心宁静。
《我这一家子》来源于刘小东2012年《纸非纸》展览,艺术家通过“纸”作为媒介,完成“纸”的使用价值,升华了它的无价性。简单,沁人心扉的清新。
限量版制作过程
UCCASTORE与艺术家刘小东独家合作的最新一套限量版平版画《我这一家子》(每套6幅)。这是继限量版画《金城记忆》系列之后,刘小东与UCCASTORE的再一次合作。
为了还原刘小东小稿的作品纸质的色彩,加了特殊的套色工艺,让整个作品更细腻柔和。前后,一共调整着四次效果。刘小东看到打样效果非常满意。
刘小东非常喜欢描绘他妻子喻红的这幅作品的效果。夫妻一起看限量品打样。
图中为艺术家为限量版版画签字过程。
第一步签字
第二部盖UCCA的钢印。
刘小东最喜欢这幅刘娃的作品。
每一张限量品都会有刘小东的亲笔签字及UCCA的钢印。
♥ 合作过程:
2008年,由刘小东原油画印制的《阳光普照》,法国IDEM给毕加索印制版画的工作室制作
2009年,从《吃完了再说》原油画笔触中,提取制作限量版盘子
2010年,同步与《金城小子》展览制作了原创限量版《金城记忆》,刘小东非常喜欢,被亲自选定悬挂在展览出口。销售非常成功,已经售罄,藏家部分是美术馆。
2012年,刘小东将最喜欢的一套家人作品,奉献给尤伦斯再次合作限量版。
11月8日,UCCASTORE将携此套珍贵作品赴台北艺博会,与亚洲艺术爱好者们分享亲情的记忆和温暖。
关于其他当代艺术家
1972年出生于广东揭阳
1992年毕业于广州美术学院附中
1996年毕业于广州美术学院版画系,获学士学位
任教于广东教育学院美术系
个展
2009 春天/星空间 北京
2007 浮世/广东美术馆 广州/林大画廊北京/新加坡/雅加达
2002 很物质 很虚幻/炎黄美术馆 北京
群展
2011 《THE COUPLE SHOW!》 上海外滩3号沪申画廊
2010 Passion fruits—picked from the olbricht collection/ me Collectors Room,柏林
2006 自我造局-二零零五中国当代绘画/证大现代艺术馆 上海
都市流光-女性艺术四人展/季节画廊 北京
“变异的图像-中国当代油画”邀请展/上海美术馆 上海
2005 下一站,卡通吗?/星空间 北京/何香凝美术馆 深圳
低和浅的游戏/3818库画廊 北京
成都双年展/成都世纪城•新国际会展中心 成都
七零后-市场改变中国的一代/明园文化艺术中心 上海/今日美术馆 北京
广州三年展/广东美术馆 广州
坏孩子的天空-七零后出生的问题青年/星空间 北京
2004 广东青年艺术/广东美术馆 广州
“美术文献”首届提名展/湖北美术学院美术馆 武汉
科隆艺术博览会 德国
2003 个性 力量-70年代新锐艺术家作品联展/上海春季艺术沙龙 北京/上海/广州
2002 第十六届亚洲国际艺术展/广东美术馆 广州
“艺术夏至”中国当代油画展/炎黄美术馆 北京
2001 城市俚语—珠江三角洲的当代艺术/何香凝美术馆 深圳
“男孩 女孩”当代艺术展/斯民国际艺苑 新加坡/上河会馆 昆明
“中国神话”当代艺术家展/易典画廊上海
“对话”中国青年艺术展/曼多瓦青年博物馆 曼多瓦
2000 后生代与新世纪/广东美术馆 广州
转世时代--二零零零中国当代艺术/上河美术馆 成都
广东油画大展/广东美术馆 广州
1999 九十年代流行图像展/上海国际展览中心 上海
1998 “复数 个性”五人联展/华南师大 广州
关于作品
杨帆喜欢运用工整精细的线条去描绘人物与景致,并根据每个画面的需要调整线条的疏密;那些春蚕吐丝一样的线条描绘出的对象,一如传统中国画中的“细笔画”般。
在用色方面,杨帆追求平面感,设色或绚丽或清雅,以表现人物性格的雍容或娴静。她轻轻罩染的淡彩,透明、清新、灵动,这些颜色与她对生活本身的认识相同,都是多彩、丰富的。
杨帆从小生长在南方潮汕地区,那里的人们依然保持着老旧传统,沿袭着旧时的民间习俗…这也正是杨帆作品中怀旧情绪的来源:好像描绘着记忆中某个难忘的瞬间。
翟倞
翟倞的作品关注艺术概念上的简洁或者“减法”,常常把对象(历史的,当代的或者哲学文本的)通过视觉的方式,重新构建一个新的相互关系或者空白的关系、空白的空间,把一些多余的东西减除,剩下一些原本就附着于对象上面的隐含之义。“少即是多”,这是翟倞所实践的方向。在他整个作品创作的过程中,画面中的事物具有冷静的、天然的幽默感,那些惯常被强调的风格题材的一致性反而不重要了。