2016-04-21 15:57 栾明慧
Looking at TOD’S LEO项目，由知名建筑师Giulio Cappellini率领来自不同领域的五位设计师/设计工作室为TOD’S量身打造五款全新TOD’S LEO CLAMP豆豆鞋，共同演绎TOD’S标志性的意式经典，诠释年轻精英们的每一步精彩。
五位设计师/设计工作室各尽其能，别具匠心与巧思，就此诞出五件TOD’S LEO CLAMP系列限量版作品。第55届米兰国际家具展 (Salone del Mobile) 便是这一系列限量版作品的首秀，也即将开启Looking at TOD’S LEO的新篇章。
五位青年才俊分别是LEOnardo Talarico，和来自Lanzavecchia + Wai工作室、Mist-o工作室、Zanellato/Bortotto工作室和Zaven工作室的设计师。他们都来自意大利，盛名享誉国际，更是在米兰这座世界设计之都深受业界认可。设计师们悉心选用不同材质，全新诠释经典LEO CLAMP配饰，打造五款独具特色的TOD’S LEO CLAMP 豆豆鞋限量版作品。此次对特定材质的选用即源于他们对意式经典的创新追求，从而彰显出品牌对传统工艺的坚守以及对时尚品味的诠释。
五件作品都将LEO CLAMP配饰的独特材质与TOD’S的精美皮革巧妙结合，沿袭了传统意式手工制鞋工艺，而标志性鞋履经由全新设计均透露着强烈的个人风格，别致之外不乏层层新意。完美品质与别致细节的结合，使其成为意式摩登新经典。
Giulio Cappellini表示：“此次设计选用了陶瓷、大理石、皮革、金属和木材五种材质，旨在突出自然元素和TOD’S工匠精湛技艺的相融合。五种不同的演绎都结合了设计、建筑和艺术元素，体现设计师对产品的不同表现手法，是独一无二的限量之作”。
Cappellini总结称：“Looking at TOD’S LEO重申了TOD’S作为一家文化和艺术公司的地位，表达了TOD’S一直以来对时尚业发展的关注。此次在米兰展出的作品还具慈善性质，展览的部分收入将用以捐赠米兰的非盈利机构L'Abilità”。
所有的限量版配饰都可在TOD’S网站(www.tods.com)购买，也可在2016年米兰设计周开幕后、第21届米兰三年展国际博览会期间于史皮卡大道 (Via della Spiga) 的TOD’S米兰专卖店购买。
由美国设计师设计的第六件限量版配饰将在纽约设计周推出，敬请期待。
设计师 设计师 团队 简介
CappelliniGiulio(Looking atTOD’S LEO项目 团队领袖)
Giulio Cappellini 1954年出生于米兰。Cappellini于1979年获得建筑学学位，随后进入米兰博科尼大学的商业管理学院继续深造。1979年，Cappellini加入Cappellini S.p.a.，从事公司形象设计，之后又接手公司管理层的工作。如今，Giulio Cappellini在Cappellini担任艺术总监和设计师，亲自设计公司形象和品牌产品。Cappellini设计的许多作品已被各大知名现代博物馆永久珍藏。他还与众多意见领袖合作，撰写了各类有关设计史的文章。最近，他被《时代周刊》评选为全球十大时尚设计潮流先锋，并当选意大利杰出设计大使。Giulio Cappellini同样是领先卫浴品牌Ceramica Flaminia的艺术总监和产品设计师，为Alcantara研发创新工业和室内设计项目，并积极参与到马兰戈尼设计学院的开发过程中。他还担任全球众多设计和建筑学院的客座教授，举办设计展和活动，如在米兰Superstudio Più举办的“临时设计博物馆”。此外，他也是Oikos和TOD’S特别项目的项目经理，带领世界各地的设计师一起为这两大品牌设计产品。国际各大知名设计杂志也曾对他发文报道。
LANZAVECCHIA + WAI工作室(大理石作品)
Lanzavecchia + Wai是Francesca Lanzavecchia(1983年出生于帕维亚)和Hunn Wai(1980年出生于新加坡)共同成立的创意工作室。他们认为，设计师就是同时集研究员、工程师、工匠和说书人于一身。Lanzavecchia主要探讨物品与身躯、灵魂之间的关系，对未来设计潮流有着敏锐的眼光。而Wai则热衷于发掘不同原料之间的碰撞和融合所带来的意义和形式。来自意大利和新加坡的设计组合Lanzavecchia + Wai工作室于2009年成立，设计作品包括美术馆和博物馆的限量版作品，各大公司的大众产品，以及Alcantara、Samsonite、梅德赛斯·奔驰和AgustaWestland等品牌特别定制的产品。他们近期的成就包括：荣获英国皇家艺术学院颁发的“2015 Innovation in Inclusive Design Practice Award”大奖，并在2014年的Elle国际设计大奖赛 (Elle Decor International Design Prize) 中摘得“年度设计新秀”桂冠。
LEONARDO TALARICO(金属作品)
意大利设计师LEOnardo Talarico1988年出生于米兰。曾为Cappellini、梅赛德斯·奔驰、Alcantara和HenryTimi等知名公司担任设计师。设计风格极简，专注于保留小细节，以突显微妙的个人风格。作品曾在米兰、巴黎、科隆、伦敦和纽约设计周上展出。LEOnardo还与Giulio Cappellini等世界知名设计师合作设计装饰品。近期，他出席了罗马MAXXI博物馆和米兰王宫的Alcantara展，受到了媒体的热烈欢迎。LEOnardo23岁时被《Case da Abitare Magazine》杂志评选为“15位35岁以下意大利青年才俊”之一。几年后，又位列《Para Ti Deco》杂志评选的5名35岁以下国际青年设计师之中。《Para Ti Deco》称他为：“用作品改善我们生活的年轻创作人”。《金融时报》、《电讯报》、《墙纸》、《生活》和《家居廊》等重要国际媒体也曾对他发文报道。
MIST-O工作室(陶瓷作品)
Mist-o是由日本设计师Tommaso Nani和意大利设计师Noa Ikeuchi共同成立的工作室，分别位于东京和米兰。工作室结合欧亚两种元素，涉及的领域广泛多元，不仅提供家具和产品设计，还涉猎艺术指导和建筑设计。作品曾在米兰三年展、MOMA设计商店、波尔迪·佩佐利博物馆和上海双年展上展出。目前，工作室与Antolini、Be Open Foundation、Cappellini、Living Divani、Oluce等多个知名企业均有合作。Mist-o的设计风格旨在呈现一种事物间的相互关系既源自一体，却又蕴含不同象征意义的状态。这种状态从一开始持续不断的混沌交融，到最后慢慢演变为一个清晰的新秩序。对旁观者而言，这种设计手法就像是一大团浓雾，看似是以一个整体在移动变化，但从本质上来说，浓雾是由无穷个单一的水滴组成的。因此，Mist-o作品是探讨不同文化中事物之间的相互关系。这种探讨不是浅层的，而是深入探究事物的原型和纯粹本质。
ZANELLATO/BORTOTTO工作室(皮革作品)
Zanellato/Bortotto是2013年Giorgia Zanellato和Daniele Bortotto于意大利特雷维索创立的设计工作室。Giorgia和Daniele毕业于威尼斯建筑大学工业设计专业。随后，他们又赴瑞士洛桑艺术与设计大学 (ECAL)继续深造。毕业后，Giorgia在贝纳通 (Benetton) 研究中心Fabrica担任设计师，而Daniele则为瑞典设计师Adrien Rovero工作。两人首次合作的Acqua Alta系列专为威尼斯设计，于2013年首次在米兰国际家具展上展出。展品不仅得到了媒体和设计公司的关注，还成为了两人建立长期和密切合作的开端。Zanellato/Bortotto工作室曾与许多意大利和国际公司合作，包括;Cappellini、米兰Nilufar设计画廊、Moroso、Rubelli、TOD’S和Alcantara。设计的作品也在罗马MAXXI博物馆、米兰三年展设计博物馆和波尔迪·佩佐利博物馆中展出。
Zaven工作室(木材作品)
Zaven由Marco Zavagno和Enrica Cavarzan于2006年成立，是一个多元化创意工作室，主要探讨沟通、设计和艺术之间的相互影响。工作室提供创意指导、产品、平面和装置设计，专注于研究和概念发展，并与不同领域的专业人士之间展开合作。Enrica和Marco会定期在意大利和其他各国的多所设计学校授课，举办研讨会和讲座。Zaven还为AgustaWestland、Fontana Arte、耐克、奔驰、威尼斯双年展和意大利电信等公司设计作品。
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