色彩上也更加抢眼，红色的玫瑰和流血心的刺绣、亮色的拼接图案等，大面积的黑白中夹杂亮丽刺眼的大红和艳兰，打造出甜蜜中又带忧伤的视觉效果。

　　在秀场的最后，再次播放了后半段的动画视频。主人公断裂的骷颅在女孩的呵护下愈合。让这个凄美的爱情故事在一种黑色幽默中轻松收尾。不管生活有多么不如意，最终还是要勇敢去面对，因为生活还在继续......

　　PClady对话设计师

　　PClady：您之前的身份是画家，您在小学四年级时候接触到一本画册，里面有米开朗琪罗的一幅画作，可以说米开朗琪罗是开启您艺术绘画的启蒙老师，当时那幅画留给您的印象是什么样的呢？

　　设计师丁勇：当时那本画册里有米开朗琪罗和鲁本斯，这两个画家是我很喜欢的，当时是被米开朗琪罗和鲁本斯的男人体所吸引，有一种很茂盛、健壮的生命力打动我，我觉得这就是我所喜欢的。从画画到设计服装，我都秉承茂盛即美的风格，所以我的画和设计都是很有力量的东西。

　　PClady：您设计时装会从意大利文艺复兴时期的艺术风格来寻找的灵感吗?

　　设计师丁勇：我现在做设计比较天马行空，没有固定的风格，可以说现在的时装是一种当代艺术，它的标准更讲究视觉效果。比如说我对一件衣服的定义是有亲切的陌生感，亲切代表舒适、环保，陌生是代表视觉上的陌生，没见过这种组合，但却能吸引我。所以我的设计灵感的来源是很丰富的。

　　PClady：之前达衣岩的发布秀用了很多与艺术相关的主题，诗、画或是浪漫生活为灵感。这次2017秀是和爱情有关，又具有戏剧效果的黑暗伤感风格，是什么样的经历让您有这种灵感的?

　　设计师丁勇：我的经历相对来说是很丰富的，当过工人、卖过票、修过车等等与艺术没有关系的事情，白天是一种转在套子里的人，到了晚上我会做回狂野的画家。其实爱情和人性是永恒的主题，一直想要做一次，这次在做秀的时候在讲述爱情时加入了哥特、调侃的元素在里面，有布满荆棘、铁丝网、心、骷髅等，给大家一个新的视觉感受。表现人生的各种不如意，但还是要积极面对生活这样的一个主题。　

　　秀场直击

　　在这场秀里你可以看到一个很man同时又深情款款的男人形象，他的雄性荷尔蒙吸引着你，他就是这样一个“白天放羊，晚上写诗的男人”。

　　秀场的布置就很有画面感，地面投射出了斑驳的类似于树皮的纹理，背景音乐掺杂着钟声、鼓声，悠扬而神秘，伴随着音乐麻豆缓缓走上T台。

　　River Tooth 2017秋冬，用了大量丰富沉稳的大地色系，凸显出了River Tooth Man知性低调的气质，细节的设计上没有丝毫拘泥与繁琐。

　　大面积的玫瑰和荆棘元素被巧妙的结合在刺绣、编织和烫印上，石膏像、骷髅等图案也作为主要的元素呈现，看到这也就理解了这次的主题“荆棘与玫瑰”。

　　绒布、处理过的皮革、复古的闪光丝绒布还有具有肌理感的针织物，都使时装更有质感。还加入了腰封、领结等时髦元素，更有设计感。

　　PClady对话设计师

　　PClady：River Tooth是您的男装品牌，从品牌名字可以想象出很man的大老爷们儿的形象，是一个坚韧又富有情怀的男人，可能放荡不羁爱自由，同时又饱含深情，看起来是有些矛盾的特质，您是如何把这两种风格融入进您的设计中的？

　　设计师丁勇：我喜欢矛盾的东西，因为只有矛盾才有平衡。River Tooth代表着河流和牙齿这两个一软一硬的东西，河流代表男人的情怀，牙齿代表生存的能力，这两者放在一起就是一个完美的男人形象。River Tooth这次跟上次的秀就有很大的不同，去年的主题是游牧，我喜欢徒步旅行的感觉，会产生一些很纯粹的灵感。这季的衣服会有一些突破，偏向于浪漫多情又带些中性感。

　　PClady：您在设计时装的时候会有一些情感在，您这次主要想突出的设计是什么?

　　设计师丁勇：“凄美”是我比较喜欢的词，也是人类永恒的主题，受到伤害后痊愈，最终是以一种乐观的状态面对生活。材质上会选择环保的、对人体没有损害的类型，颜色上也会有突破，除了黑色白色以外还启用了艳蓝和紫红色。

　　PClady：“献给白天放羊，晚上写诗的男人”，当初是怎么确定用这句话作为River Tooth的slogan?

　　设计师丁勇：这与品牌的名字很像，都是讲了白天为了生存，但晚上追逐梦想的男人。

　　PClady：rivertooth和达衣岩在定位上，除了受众性别不一样之外，产品风格上是互补还是相似?

　　设计师丁勇：相似性会多一些，在整体的调调上还是比较一致的，带有文艺、知性在里面。

大概有着丰富的生活体验，

又有着深厚的艺术情节的设计师，

才能给品牌和服装赋予这么多的故事和情怀吧！