2022-10-21 18:36 时尚事件
2022年10月20日路易威登Artycapucines艺术家手袋系列第四篇章正式全球发布。携手六位当代先锋艺术家Daniel Buren、Kennedy Yanko、Park Seo-Beo、Amélie Bertrand、Peter Marino与Ugo Rondinone为路易威登经典Capucines手袋赋予全新创意,推出九个全新款式。延续路易威登Artycapucines系列前三篇章令人叹服的创造力,融蕴艺术家的创作天赋与品牌工匠大师的新颖巧思、精湛工艺。
艺术家Daniel Buren与其设计的路易威登Artycapucines手袋
1938年出生于巴黎近郊的Daniel Buren是闻名全球的当代艺术家之一。60余年来,他的画作聚焦于探讨艺术与其形态结构、知识体系之间的关系,以及人们对于光和空间的感知。2016年,他为路易威登基金会创作”Observatory of Light”项目。这是一幅原地创作的大型作品,基金会外墙12面玻璃“帆”的每块面板均由色彩鲜艳的透明自粘乙烯片覆盖,且每隔10块玻璃面板交替呈现白色条纹,面板间的每条缝隙宽8.7厘米。
艺术家Daniel Buren设计的路易威登Artycapucines手袋
本季,Daniel Buren采用精妙绝伦的“双重设计”理念,将其常用艺术主题融入Artycapucines的创作过程。半圆形手柄由树脂材料手工打造而成,利用抛光工艺打造缎面般的效果,在包身两侧镜像成一个完整的圆形。Buren将标志性黑白条纹运用到包袋两端,对路易威登经典Capucines手袋进行定制化改造,打造令人惊艳的效果。手袋呈左右对称设计,左右两半分别取材不同颜色的路易威登Taurillon皮革,呈现哑光质感。手袋推出橙白、绿白、黑白和红白配色,令人忆起Buren的“光的观测台”,这是一件安置在巴黎路易威登基金会外墙的大型作品(2016年)。这种大胆前卫的“双重设计”理念同样体现在一对半圆形翻盖——经典Capucines手袋只配备单个翻盖——和两个金属LV标识上,每个标识都采用相应面的同款配色。
艺术家Kennedy Yanko与其设计的路易威登Artycapucines手袋
1988年出生于密苏里州圣路易斯市的艺术家Kennedy Yanko擅长利用现成的金属材料和“漆皮”进行创作。她往金属上倒入大量颜料,颜料彻底干燥后呈片状,用以打造全新雕塑作品。此类作品兼具液态和固态的特征,她称之为“具有拟人化品质的抽象表现主义-超现实主义作品”。
艺术家Kennedy Yanko设计的路易威登Artycapucines手袋
在路易威登Artycapucines系列第四篇章中,Kennedy Yanko将其标志性金属元素和“漆皮”作品融入路易威登皮革,打造充满浓郁雕塑风格的Artycapucines手袋。首先利用3D打印技术呈现包身的铁锈和风化效果,接着由专业工匠手工上光,并以金色颜料细腻点缀,凸显漆皮的波纹和褶皱,最终打造极具复古美感的作品。包身结构由一整块垂坠的折叠漆皮直接成型,漆皮经扫描和3D打印成模具,随后根据模具对皮革进行上色、加工和加固。Yanko创作的路易威登Artycapucines手袋不但视觉效果引人注目,而且功能丰富。两个灵感源自工业设计领域的扣环经重新设计,令手袋的皮革手柄可自由拆卸,即刻化身优雅的Capucines手拿包,实用的外部口袋方便手握。手袋的肩带饰有Monogram饰件和”Yanko”标识,亦可自由拆卸,系在主袋内的独立皮革信封袋上。
艺术家Park Seo-Bo与其设计的路易威登Artycapucines手袋
韩国知名艺术家Park Seo-Bo,1931年出生于韩国醴泉。他在20世纪70年代早期发起单色画运动(Dansaekhwa),通过无目的的重复绘画,令人精神裨益,从而改变韩国艺术发展进程。他将其绘画手法视为一种创造性的冥想练习。Park的作品已被多个艺术机构纳入永久馆藏,其中包括位于首尔的韩国国立现当代艺术博物馆、东京当代艺术馆、位于纽约的所罗门·R·古根海姆博物馆和德国杜塞尔多夫K20艺术博物馆。
艺术家Park Seo-Bo设计的路易威登Artycapucines手袋
在本季路易威登Artycapucines手袋的创作中,Park Seo-Bo自其2016年创作的著名Écriture系列汲取设计灵感,在设计师Park Jifan(他的孙子)的协助下,精心打造细节繁复的Artycapucines手袋。为再现Écriture系列的细腻触感,他们先为包身皮革打造笔刷绘制效果,接着根据画作的高清扫描件,为皮革注入精细的3D橡胶材料,最后小心翼翼地固定至皮革。为确保每款手袋做工上乘,亮红色和酒红色皮革经手工上色,散发浓郁复古光泽。手袋的内衬取材亚麻帆布,再现Écriture系列原作的背面,中央口袋饰有Park的亲笔签名。优雅手柄取材抛光胡桃木,内含金属框架。手袋的皮革内衬和LV标识以皮革镶嵌,与深红色包身条纹和翻盖交相辉映,底部的四个饰钉灵感源自Park在创作过程中长期使用的螺丝,每个饰钉均饰有路易威登Monogram花卉图案。
艺术家Amélie Bertrand与其设计的路易威登Artycapucines手袋
艺术家Amélie Bertrand的作品亦真亦幻,采用明亮渐变色,以链条、迷彩、瓷砖和热带植物为主题,兼具自然美感与人工创意。她擅长描绘平地景观,仿佛置身自作多情的美梦与突如其来的噩梦之间。她的视觉宇宙充满合成迷幻风格,绘画视角略显失真却浅显易懂,凭空想象却真实可信。“我从未试图创造现实空间,而是画中的世界。” - Amélie Bertrand。
艺术家Amélie Bertrand设计的路易威登Artycapucines手袋
Amélie Bertrand创作的路易威登Artycapucines手袋以夏日夜生活情调为设计灵感,是首款具有夜光效果的Capucines手袋。得益于创新颜料的运用,树脂手柄、手袋内外侧的瓷砖轮廓、包底的饰钉和肩带缝线均散发温暖荧光色。牛皮革包身采用精细手工喷绘工艺,继而精心涂抹发光装饰边线,最终呈现丰富渐变色效果。Bertrand反复运用的创作元素——大号花朵和链条,化身为手袋的装饰物,打造引人瞩目的视觉效果。这两件装饰物同样以Bertrand钟爱的“阴影”形式呈现,与链条造型一同压印在皮革上。金属链条采用”scarabeo”电镀工艺,绽放变化万千的斑斓色调,该工艺也用于LV标识和经细腻上色的翻盖上的Monogram花卉饰钉。
建筑师Peter Marino与其设计的路易威登Artycapucines手袋
建筑师Peter Marino于1978年在纽约创办Peter Marino建筑事务所,业务范围遍布全球,包括住宅、零售、文化和酒店设计。Peter Marino建筑事务所拥有诸多获奖作品,秉承建筑与室内设计并重的原则,重新定义现代奢侈品行业。Marino本人及其事务所均与路易威登保持着长期合作关系,担纲路易威登巴黎、伦敦、首尔和洛杉矶路易威登之家的建筑设计。
建筑师Peter Marino设计的路易威登Artycapucines手袋
Peter Marino设计的路易威登Artycapucines手袋呈全黑色调,造型大气而醒目,灵感源自传统旅行箱上的饰钉。包身通体采用一体色调,由手工切割的路易威登细腻牛皮革精心拼接而成,饰有315颗轻盈饰钉,打造强烈视觉效果和细腻质感。手袋外层搭配独具匠心的全新滑扣开合,灵感源自Marino的古董旅行箱:翻盖向前折叠时,饰有路易威登Monogram珐琅花卉的金属棒饰件将其牢牢固定。皮革手柄引人注目,饰有鞭子状细节,经手工编织和组装而成。搭配黑色皮革内衬和易于携带的可调节肩带。
艺术家Ugo Rondinone与其设计的路易威登Artycapucines手袋
当代艺术家Ugo Rondinone 1964年出生于瑞士布鲁宁。他擅长描绘对自然和人类现状的犀利沉思,融合一系列雕塑与绘画传统,探寻庄重而活泼的表达形式。Rondinone以宽阔的视角和慷慨的态度审视人性,创作出一系列二维和三维作品、装置、影像以及表演作品。他糅合多种表现形式,从传统和现代文化渊源中汲取灵感,直击最严峻问题的核心,诉说感伤而不失幽默,现代主义的伟大成就与传统表现手法在此交汇。
艺术家Ugo Rondinone设计的路易威登Artycapucines手袋
本季,Ugo Rondinone为路易威登Artycapucines手袋注入欢快气息,旨在致敬其画作中常用的视觉图案和设计元素。醒目小丑图案由近15000颗小串珠精心手工刺绣而成,为皮革包身增添非凡质感,旨在致敬这位瑞士艺术家长期以来对小丑的美学探索,每款手袋的刺绣工艺耗时100多小时。每块菱形中包含近500颗串珠,3D打印花朵点缀其间,这些花朵的设计灵感源自Rondinone创作于1988年的一系列雕塑作品,令人忆起路易威登Monogram花卉图案。手柄由半透明树脂手工打造而成,呈现出Ugo Rondinone常用于绘画和雕塑作品中的彩虹图案。在光线充足的情况下,手柄的颜色将“映射”到手袋翻盖上。翻盖表层涂有金属感防刮图层,反光效果良好,饰有类似小丑造型的花朵图案。手袋搭配实心金属材质的反光LV标识和小丑造型拉链头。
经典路易威登Artycapucines系列手袋均体现路易威登对精湛工艺与手工技艺的不懈追求。路易威登Artycapucines系列第四篇章每款手袋均限量200件(Daniel Buren设计的多色款手袋每种颜色各50件),已于2022年10月20日发布。